Beach 2024

Une série d’été, construite avec des règles simples: les termes Beach ou Summer doivent apparaitre dans le nom de l’artiste ou du titre, ou le contenu doit être évocateur (texte, clip) …

 

60s: Surfin’ U.S.A (Sunshine Pop)

Sans contestation, nous allons commencer avec les Beach Boys et le titre Surfin’ U.S.A. sorti en 1963. Du Sunshine Pop, typique des années 60s, un son Californien, caractérisé par le travail sur les harmonies vocales. Une chanson qui invite à la détente et au plaisir avec le surf en vogue à l’époque, bien que seul un des membres du groupe (Dennis Wilson) pratiquait cette activité.

Sauf que … ce morceau est inspiré par Chuck Berry avec le titre Sweet Litte Sixteen sorti en 1958, un standard du Rock & Roll qui mets en place le thème avec un tempo plus lent (à écouter ici). Et qui ne parle pas du tout de la même chose … l’histoire de cette chanson est liée à la ségrégation, à une fan mineure, et à l’emprisonnement qui s’en est suivi de l’artiste.

 

70s: Love Boat Theme (Disco)

Dans les années 70s, le Disco est plutôt urbain et revendicatif, même si c’est d’une manière festive, et plus porté sur l’amour que sur la plage. Mais si on ajoute un gros bateau, par exemple le Pacific Princess (La Croisière s’amuse/The Love Boat 1977-1987, Aaron Spelling) et son sympathique équipage, nous tenons quelque chose. C’est Jack Jones qui interprète le thème The Love Boat. Je préfère la version authentiquement Disco, avec quelques cuivres, et qui conserve le coté crooner :

Dans les années, à partir de la saison 9, c’est Dionne Warwick qui interprète le thème, sur une version plus post-disco et plus (trop à mon avis) rythmée. Je préfère la version d’Amanda Lear (à écouter ici).

 

80s: Echo Beach (NewVawe)

Dans les années 80s, la New Vawe laisse peu de place à la plage, mais c’était difficile d’oublier Martha and the Muffins et le titre Echo Beach sorti en 1980. Avec ce son SynthPop nous changeons complètement d’époque.

Ceci dit, les paroles ne réfèrent pas à une vraie plage, c’est une chanson dont il faut se souvenir quand on s’ennuie à faire un travail et que l’on préfèrerait être loin et ailleurs, ce qui est le sens du refrain far away in time. C’est aussi une référence, Echo Beach se retrouve dans le titre Hiroshima Mon Amour d’Ultravox, en 1977 (on écoute ici) c’est une métaphore pour un endroit inaccessible que seul l’esprit et les souvenirs peuvent atteindre. Le titre d’Ultravox étant évidemment une référence au film du même nom (Alain Resnais en 1959) et qui parle aussi de mémoires et de souvenirs personnels.

 

80s: On the Beach (Soft Rock)

Un autre marqueur des années 80s, en mode Pop ou Soft Rock, c’est le titre On The Beach de Chris Rea en 1986. Chris Rea était connu aux Etats Unis avec le titre Fool (If You Think It’s Over) en 1978, mais ici il a fallu attendre le milieu des années 80 avant d’être touchés par sa voix.
Un titre qui est inspiré par Ibiza et Formentera et les souvenirs d’amour, de liberté, de paix et d’évasion qui sont associés à ces iles. Chris Rea a dit que c’est en ces lieux que lui et sa femme sont devenu ce qu’ils étaient (That’s where me and my wife became me and my wife. That’s what it’s about. Yeah, I was ‘between the eyes of love) et c’est probablement en ce sens qu’il faut comprendre les paroles :

 

90s: Paradiso Beach (Italo)

Dans les années 80s, la vague Italo-Disco succède au disco. Il y a plusieurs définitions de l’Italo-Disco, pour moi c’est une musique simple, bien rythmée, basée sur des sons synthétiques bruts, sans être de la SynthPop ou de la NewVawe, c’est vraiment autre chose. L’italo-disco est intimement lié à ce qui se passait dans les discothèques autour de Rimini, au bord de la mer Adriatique. Le mythique Baia degli Angeli (aujourd’hui Baia Imperiale) précède de 2 ans le non moins mythique Club54 de New-York. Idéalement placé, dominant la plage et la baie, il pouvait donner l’impression d’être au paradis.
A la fin des années 80s, l’Italo-Disco c’est fini, mais va tutto bene, nous pouvons encore rêver de Dolce Vita avec le titre Paradiso Beach d’Alan Sorrenti, sorti à la fin des années 90s, incluant des influences Disco, Italo-Disco (sans en être) et un peu de Hip Hop :

 

2000s: Fade (Beach House / HedKandi)

Quand on dit Beach, c’est aussi une tendance de la House, ni Deep, ni Lounge. Une ambiance club et bord de mer, un peu comme l’était le Yatch Rock pour la Pop/Rock. Il faut voir du coté des labels Café del Mar, Hôtel Costes ou Hed Kandi pour trouver ce type de musique, ostensiblement plus chic, dansant à la limite du NuDisco, parfois avec l’apport de voix féminines célèbres, issues de la Soul ou du Disco.
Dans le genre Solu Music (Howie Caspe and Dano Nathanson) a produit une petite pépite d’été, avec le titre Fade enregistré en 2001 et qui a explosé en 2006, avant de se retrouver dans beaucoup de compilations. Ce n’est pas Kimblee qui apparaît dans le clip, mais c’est elle qui donne cette tessiture Soulful immédiatement reconnaissable:

 

2010s: Love For Days (NuDisco – House)

Retour Californie, Los Angeles et la plage de Santa Monica. Du muscle et des quads pour ces professionnelles du patin à roulettes qui accompagnent Love for Days, un titre de Purple Disco Machine (2017). Cette fois l’ambiance est NuDisco, et c’est aussi une totale réussite :

Nous retrouverons Purple Disco Machine ou Karen Harding dans d’autres articles ici. Quand à Candice Heiden, une des LA Roller Girls qui apparaît dans le clip, nous la retrouverons avec Chet Faker (Gold, 2014) toujours sur patins.

 

2010s: El Beach (Rock/French)

Chez nous, il y a l’océan et la mer, car dans le sud-ouest cette distinction existe. Peut être une plage entre Montpellier et la frontière Espagnole, avec les Limiñanas un groupe de Rock de Perpignan qui a signé le titre El Beach en 2016.
Leur musique, un Rock presque hypnotique, joue avec les mots, avec un sens de la formule qui leur est propre. Dans le clip les beaux mecs font le spectacle, des parasols en tombent, des yeux s’écarquillent, et ils éveillent le sourire carnassier d’une spectatrice. Du Gainsbourg ou du Dutronc dans ce titre ? Pourquoi pas … mais il pourrait tout aussi bien avoir des racines plus profondes, inspiré par la Thalassa antique, la mer des grecs anciens: il me semble que les cœurs à la fin du morceau (dès 2:18) en témoignent :

 

2020s: Rimini 1985 (Chillout)

Pour finir dans la décennie, une ambiance Lounge et Chilled, avec Rimini 1985 par le duo Schwarz and Funk, paru en 2023. Le titre, lieu et période, fait évidemment référence à la période Italo-Disco dont nous avons déjà parlé dans le post. Le titre est un instrumental, avec un son réactualisé, un juste retour de la House à une tendance qui l’a influencée dans les années 80s. Dans la boucle (à 0:46) nous reconnaissons aussi quelques notes de Laura Branigan (Self Control, 1984). Ce qui n’est pas un hasard, la version initiale chantée par Raf (Raffaele Riefoli) est un pur produit de l’Italo-Disco.

Fin du voyage, Coquillage et Crustacés ou Sea Sex and Sun n’est pas ma tasse de thé glacé 🙂 mais il manque beaucoup de choses, en styles et en langues … alors rendez vous pour une autre édition.